Marie Hazard Pourquoi ces mystères ?, 2022 hand woven in paper, polyester, and digital print 76 3/4 x 102 3/8 in. (195 x 260 cm.)

Marie Hazard
Pourquoi ces mystères ?, 2022
hand woven in paper, polyester, and digital print
76 3/4 x 102 3/8 in. (195 x 260 cm.)

Marie Hazard: L’Air Sous Mes Pieds

June 1-July 13, 2022

Alexander Berggruen is pleased to present Marie Hazard: L’air Sous Mes Pieds. This exhibition opened Wednesday, June 1 with a reception from 5-7 pm at the gallery (1018 Madison Avenue, Floor 3, New York, NY).

The exhibition’s preview is available upon request. For all inquiries, please contact the gallery at info@alexanderberggruen.com.

Installation view of Marie Hazard: L'Air Sous Mes Pieds (June 1-July 13, 2022) at Alexander Berggruen, NY. Photo: Dario Lasagni

L’air sous mes pieds
pour Marie Hazard

Au bout de la spirale, une rencontre
Celle de l’esprit et du sol

L’atterrissage n’est pourtant pas forcé, il est invité et aérien.
C’est uniquement en sortant de la spirale que s’invite l’évidence: l’atterrissage ne suppose pas de destination précise. Simplement de traverser l’air pour poser ses pieds dans sa propre pensée et compter ses souvenirs.

Instantanés réciproques
Un souvenir banal
est donc un souvenir partagé

Dans cet esprit de déplacement, si intime à la spirale, Marie nous propose de nous déposer, à la fois dans notre mémoire, dans la banalité de celle-ci et de nous laisser guider par le fil, qui nous emmène au gré de la bobine, comme sur un chemin qui se crée au fur et à mesure de notre intuition.

Sans bruit, je me dépose
sur l’air devenu solide

Atterrir, comme une nécessité de concret. S’invite alors la figuration sur les fils. L’abstraction de la bobine se compresse pour laisser place à des images claires, presque brutes.

Je découvre dans ma mémoire
une forme de cohérence
insoupçonnée, insoupçonnable,
face aux couleurs de mes vies

Ainsi, le fil crée le flou comme la structure, il devient le support comme le but. Les souvenirs en noir et blanc s’imposent sur les couleurs, comme une touche de passé dans le présent. En effet, Marie, par ce titre si significatif pour elle « L’air sous mes pieds », nous emmène dans l’appréhension de son enfance, de sa silhouette fluette qui tombait tout le temps, comme trop loin de la terre, à l’artiste d’aujourd’hui qui traverse les airs pour créer ses souvenirs et ses inspirations. Cette année s’est ouverte par le Brésil et le Mexique, où les projets ont fait place à des ambitions, où la spirale parisienne a pris de l’énergie, a pris dans ses courbes Sophie au Brésil et moi au Mexique, comme un triangle d’inspiration, de douceur et d’amitié pour atterrir à New York.

Encore un avion
Contrôles, bagages,
Qui est au bout du fil?

Villes, personnages, se convoquent sur le tissage, comme des étapes instantanées sur le fil conducteur de la vie. Ces oeuvres ne souffrent pas de cadre: un souvenir n’est jamais figé. Il se dépose par sa présence certes, mais se décline à l’envie, prend le relief de l’instant et du sens que nous souhaitons lui donner. Il est d’ailleurs étrange comme des souvenirs si peuplés peuvent nous donner un profond sentiment de solitude. Comme si la perception de notre monde, le recul face à ces instants vécus, nous replongeaient dans notre intime décision d’avoir voulu vivre ces moments, dans notre isolation qui nous pousse à tant de choix. Il n’y a pourtant qu’avec l’exil que nous nous rappelons la douceur des évidences.

Lorraine de Thibault

Installation view of Marie Hazard: L'Air Sous Mes Pieds (June 1-July 13, 2022) at Alexander Berggruen, NY. Photo: Dario Lasagni

L’air sous mes pieds
for Marie Hazard

 At the end of the spiral, an encounter
between mind and earth

And yet the landing is not forced; it’s invited and aerial.
It is only on leaving the spiral that the obvious becomes apparent. Landing does not require a specific destination. It is simply a matter of crossing the air to put your feet down in your thoughts and count your memories.

Reciprocal snapshots
A banal memory
is a shared memory

In this spirit of displacement, so intimately linked to the spiral, Marie suggests that we settle, both in our memory and in its banality, and let ourselves be guided by the thread, which takes us along the spool, as if following a path slowly created by our intuition.

Without a sound, I settle
on the solidified air

Landing as a necessity of the concrete. This brings figuration onto the yarns. The abstraction of the spool is compressed, leaving space for clear, nearly raw images.

I’m discovering in my memory
an unsuspected, inconspicuous
coherence
faced with the colours of my lives

And so, the thread creates both structure and ambiguity, it becomes the material and the aim. The black and white memories impose themselves on colours, like a touch of the past in the present. With her title, “L’air sous mes pieds”, so significant for her, Marie in fact gives us a glimpse of her childhood, from her slender silhouette, falling all the time – as if too far off the ground – to the artist she is today, who walks on air to create her memories and inspiration. This year started in Brazil and Mexico, where projects made way for ambitions, where the Parisian spiral took on new energy, where it entangled Sophie in Brazil and myself in Mexico, like a triangle of inspiration, of tenderness and friendship, to finally land in New York.

One more plane
customs, baggage
who is at the end of the line?

Cities, characters, are gathered on the weaving, like instantaneous stages on the thread of life. These works do not bear a frame. A memory is never fixed. It certainly settles in its presence but can vary as it likes, takes the shape of the moment and the meaning we wish to give to it. It is also strange how memories full of people can leave us with a profound sense of solitude. As if the perception of our world, the distance we have from certain moments we experienced, again immerse us in our intimate decision of having wanted to experience them, in our isolation that forces us to make so many choices. And yet it is only exile that helps us recall the endearment of the obvious.

Lorraine de Thibault

Marie Hazard's studio, Paris, France, 2022. Photo: Rebekka Deubner

Marie Hazard’s studio, Paris, France, 2022. Photo: Rebekka Deubner

About the Artist

This show marks Marie Hazard’s first solo exhibition with the gallery following her inclusion the gallery’s group show Shapes (April 21-May 27, 2021).

Marie Hazard (b. 1994, France) received a BA in Textile Design from Central Saint Martins in London. Her work has been exhibited at: Sunday-s, Copenhagen, DK; OV Project, Brussels, BE; Galerie Mitterrand, Paris, FR; Galería Mascota, Mexico City, MX; Alexander Berggruen, New York, NY; Marc Jancou Contemporary, Rossiniere, CH; Galerie Valérie Delaunay, Paris, FR; Galería Mascota, Aspen, CO; Rental Gallery, East Hampton, NY; Amaury, Paris, FR; and Tokyo Metropolitan Art Museum, Tokyo, JP. Hazard lives and works in Paris.

Installation view of Marie Hazard: L'Air Sous Mes Pieds (June 1-July 13, 2022) at Alexander Berggruen, NY. Photo: Dario Lasagni

Q: Your practice is primarily based around textiles and weaving, what first drew you to this method of production?
A: I love to create from scratch. I think this is interesting to not depend on so many different ways of production. I also think it is kind of urgent to rethink our way of production as artists. Textiles are here forever. I also really find it interesting how this cultural heritage evolves in our contemporary world. I like to build my works with details and layers, such as screen printing or digital printing.

I am presenting my work for a solo exhibition in NYC in June at Alexander Berggruen. I am excited about it, as I am working on a completely new body of works. I also made really large scales woven pieces for the first time. I invited two of my close friends Sophie de Mello Franco and Lorraine de Thibault to curate and write the text.

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